wojtek_1_ava

Wojtek Mazolewski

Wojtek Mazolewski, ur. 1976r, trójmiejski basista i kompozytor. Założyciel i lider Pink Freud, Wojtek Mazolewski Quintet.

„Mazolewski zredefiniował jazzową formę i nadał jej nowoczesny kształt oraz otworzył słuchacza na, do tej pory uznawaną za hermetyczną, odmianę muzyki. Oswoił jazz i wprowadził go na listy przebojów, telewizyjne ekrany oraz … łamy prasy popularnej.”

                                                                                                                                 Gazeta Wyborcza

Jego muzyczne działania dały początek boomu polskiej muzyki jazzowej na początku XXI wieku, a niekonwencjonalna, jak na warunki sceny rodzimego jazzu aktywność, wpłynęła na nową lokalizację tego gatunku muzycznego w świadomości przede wszystkim młodego słuchacza. Muzyczny partner m.in. Pete’a Warehama, Dennisa Gonzalesa, Tima Berne, Tomasza Stańko, Johna Zorna, Petera Kowalda , Tymona Tymańskiego, Jerzego Mazzolla, Olo Walickiego, Andrzeja Smolika, Mikołaja Trzaski, Marcina Maseckiego, Wojtka Waglewskiego, Lecha Janerki, Fisza, Emade oraz wielu innych. Autor muzyki filmowej i teatralnej. Prowadzi autorską audycję w Polskim Radio oraz w Chilli Zet. Laureat prestiżowych nagród muzycznych, prezentuje nowe oblicze polskiego jazzu w Europie, Ameryce Południowej i Japonii. Prowadząc swój sztandarowy zespół Pink Freud, wydał w 2007 roku w Universal Music Polska album zatytułowany „Punk Freud”, rozpoczynając tym samym przełom w recepcji jazzu w Polsce, którego echa brzmią do dziś. Potem, w 2008 roku, dokonując charakterystycznej dla siebie volty, wydał, w tej samej wytwórni, płytę „Grzybobranie”, nowoczesną wariację na temat klasyka polskiego jazzu, „Winobrania” Zbigniewa Namysłowskiego. W międzyczasie nawiązał współpracę w numer jeden rodzimego hip hopu, tandemem Fisz Emade i wydał z nimi, jako Bassisters Orchestra, płytę pod tym samym tytułem. W 2009 r. zmienił skład osobowy Pink Freud oraz Wojtek Mazolewski Quintet i otworzył nowy rozdział swojej muzycznej biografii. „Monster of Jazz”(2010), „Horse and Power”(2012), „Smells Like Tape Spirit” (2012), “Wojtek w Czechosłowacji” (2012) to albumy, które odniosły nie tylko sukces wydawniczy, ale przede wszystkim zaowocowały trasami koncertowymi w m.in. Japonii, Meksyku, Maroko, Niemczech, Austrii, Belgii, Francji, Portugalii, Stanach Zjednoczonych, Włoszech, Węgrzech, Szwecji, Słowenii, Słowacji, Czechach, Ukrainie, Rumunii. Mazolewskiego doceniły również media, nagradzając jego talent muzyczny. Przyznano mu m.in. nagrodę III Programu PR za „Monster of Jazz”, trzykrotnie wygrywał ze swoim Pink Freud w kategorii najlepszy zespół elektryczny wg prestiżowego Jazz Forum, od kapituły Stowarzyszenia Melomani otrzymał Jazzowego Oscara oraz, ponownie od radiowej „Trójki” nagrodę Mateusza. Mazolewski to również autor muzyki do spektakli teatralnych, filmów niszowych oraz, ostatnio, kompozytor kompozycji do serii audiobooków wydawanych przez Audiotekę. Z racji tej ostatniej aktywności, basista wyjeżdża w najbliższym czasie w muzyczną podróż do Bangkoku i na Kubę. Wiosna 2013 to czas nowego projektu The Concept, muzycznego notatnika, pełnego zapisków i refleksji na temat sztuki wysokiej, pisanych na gorąco, którego lektura będzie miała miejsce na falach eteru i w Internecie.

wojtek_2_ava

Joanna Duda

Pianistka, kompozytorka, artystka wizualna; członkini m. in.: J=J, Wojtek Mazolewski Quintet. Stypendystka Kulturalnego Miasta Gdańska w 2010, 2012, 2015 r. Nominowana do nagrody TVP Kultura „Gwarancje Kultury” 2011 w kategorii „Debiut Roku" oraz  Grand Prix Jazz Melomani w kategorii Nadzieja Melomanów. Album "Polka" zespołu Wojtek Mazolewski Quintet, w którym Joanna Duda gra na fortepianie i współudziela się kompozytorsko, w tym roku uzyskał status złotej płyty. W roku 2014 została zaproszona przez legendę polskiego trip-hopu - zespół SKALPEL - do wzięcia udziału jako live band w 15 koncertach na najważniejszych europejskich festiwalach. Razem z tym zespołem Joanna Duda wystąpiła na jednej scenie przed zespołem PORTISHEAD na Festiwalu Artloop w sopockiej Operze Leśnej. Koncertowała wielokrotnie m.in. w takich miastach, jak: Berlin, Londyn, Paryż, Tokyo, Praga, Bruksela, Weimar,  Kaliningrad,  Budapeszt, Istambuł, Pekin, Szanghaj, Singapur, Delhi,  Bangalore Joanna Duda na początku lutego  2015 stworzyła instalację multimedialną/performance TRACK(S) na zamówienie Trafostacji - Centrum Sztuki Współczesnej w Szczecinie (cykl wystawienniczy Trafo Plug-In Project Room). Instalacja miała swój pokaz na Festiwalu Present Performance w Gdańsku pod koniec czerwca 2015.

wojtek_5_ava

Oskar Torok 

Trębacz urodzony w 1980 roku Humenné na Słowacji. Oskar  ukończył Akademię Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach pod kierunkiem dr. Hab. Piotra Wojtasika. Torok, spełniając się jako trębacz jazzowy, współpracuje z wieloma artystami z różnych krajów, na stałe współpracując z kwintetem Wojtka Mazolewskiego.

wojtek_4_ava

Jakub Janicki

Urodzony 6 lutego 1989 w Bydgoszczy. Muzyk, promotor, producent, organizator. Absolwent PZSM im. Artura Rubinsteina w Bydgoszczy oraz Krakowskiej Akademii Muzycznej, a także stypendystą Stadtmuehlle Willisau w Szwajcarii oraz Rektora Akademii Muzycznej w Krakowie. Od najmłodszych lat obserwujący mistrzów sztuki współczesnej, będąc jednym z dzieci legendarnego klubu MÓZG. Jego zakres działań artystycznych jest bardzo szeroki. Jako organizator, przy współpracy ze swoim ojcem Sławkiem Janickim, współtworzy aktualny program oraz wizerunek klubu MÓZG w Warszawie oraz w Bydgoszczy współorganizując ok. 500 wydarzeń artystycznych rocznie, wśród których znajdują się flagowe projekty takie jak Mózg Festival, Letnie Pranie Mózgu, Bromberg Calling, Afterimage oraz setki wydarzeń indywidualnych takich jak koncerty, performance, wystawy, projekcje filmowe, warsztaty etc. Jest także członkiem Stowarzyszenia Artystycznego Mózg oraz wiceprezesem Mózg Foundation. Gra na wielu instrumentach jednakże tymi najczęściej obsługiwanymi przez niego są perkusją oraz elektronika. Jako muzyk udziela się w takich zespołach jak Wojtek Mazolewski Quintet, Tirvyous Wagon, Kondensator Przepływu, Mazzoll/Janicki/Janicki czy Bambuko. Na swoim koncie ma między innymi występy z takimi artystami jak Jerzy Mazzoll, Roscoe Mitchell, Kris Wanders, Sławek Janicki, Atila Dóra, Rafał Mazur, Piotr Damasiewicz, Gerard Lebik, Andrzej Przybielski, Joanna Duda, Sławek Pezda, Cyprian Baszyński, Tomasz Sroczyńki, Bartłomiej Chmara, Jacek Sienkiewicz, Dennis Gonzalez, Hania Piosik, Natalia Przybysz, Max Mucha, Jon Dobie czy Mikołaj Zieliński. Z uwagi na niechęć do traktowania sztuki jako sportu, nigdy nie brał udziału w żadnym konkursie “artystycznym”. Wystąpił na dziesiątkach festiwali w wielu krajach świata takich jak Czechy, Słowacja, Francja, Litwa, Niemcy, Belgia, Dania, Węgry, Turcja, Australia, Szwajcaria czy Austria. Pośród festiwal znajdują się m.in. Festiwal Jazz Jantar, Festiwal Dwa Brzegi, Istanbul Jazz Festival, Dva Bratanky Festival, Audioriver, Fre3 Jazz Days, Gdańskie Noce Jazsowe, Tauron Nowa Muzyka, Unsound Festival, Krakowska Jesień Jazzowa, Ad Libitum Festival, Mózg Festival, Moers Jazz Festival, Jaa OdNowa, Artus Jazz Festival, Plus Off Camera, SzekspirOff, Street Waves i wiele innych. Jako muzyk zaznaczył również swoje miejsce w historii polskiej kinematografii biorąc udział wraz z Markiem Pospieszalski i Wojtkiem Mazolewskim w filmie produkcji WFDiF i reżyserii Janusza Majewskiego pt. “EXCENTRYCY”. Wielokrotnie występował także z orkiestrami symfonicznymi jako perkusjonalista, Wsród których znalazły się Orkisetra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej, Sinfonietta Cracovia, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Toruńskiej oraz wiele orkiestr mieszanych tworzonych na potrzeby indywidualnych projektów takich jak np. pełnowymiarowe odtworzenie muzyki do trylogii Władca Pierścieni podczas krakowskiego Festiwalu Muzyki Filmowej czy też wykonania utworów Arvo Parta we współpracy z New York City Ballet. Jako producent ma na koncie muzykę do filmu “The sound of a few places” wyprodukowanego dla telewizji ABC Australia, kwadrofoniczną ścieżkę dźwiękową do słuchowiska pt. “W środku słońca pali się popiół” w reż. Pawła Łysaka do tekstu Artura Pałygi oraz muzykę do spektakli transmitowanych na żywo pt. “Historie Bydgoskie – Śmierć Mózgu czyli dupa to nie wszystko” i “Diabelski Młyn” również w reż. Pawła Łysaka. Remixował także utwory 3moonboys czy Doroty Masłowskiej a.k.a. Mister D. Aktualnie produkuje nowy album Piotra Więcławskiego a.k.a. VIENIO pod szyldem H.O.R.E. który ujrzał światło dzienne na początku roku 2016 nakładem wytwórni ASFALT RECORDS.

wojtek_3_ava

Marek Pospieszalski 

Urodzony w 1988 w Częstochowie, ukończył Państwową Szkołę Muzyczną I stopnia (fortepian) w Częstochowie oraz II stopnia (klarnet). Uczył się gry na saksofonie. W 2003, 2004, oraz 2006 brał udział w International Summer Jazz Academy w Krakowie. W 2005 r. zaproszony do zespołu YeShe trębacza Antoniego Gralaka; zagrał wiele koncertów m.in. podczas otwarcia Konduktorowni Częstochowskiego Towarzystwa Przyjaciół Zachęta, czy w koncercie zorganizowanym przez Instytut Polski w Wiedniu w Kunstzone na Karlsplatz podczas piłkarskich Mistrzostw Europy EURO 2008. W 2006 dołączył do zespołu Yanina Free Wave gitarzysty Janusza Iwańskiego; z zespołem nagrał album Yanina FREE WAVE (2011). Występował na koncertach m.in. na Preveza Jazz Festival czy 7 European Jazz Festival w Atenach. Od 2007 studiował na Akademii Muzycznej w Krakowie w Katedrze Muzyki Współczesnej, Jazzu i Perkusji na specjalności saksofon jazzowy (u dr. Ryszarda Krawczuka). W 2012 otrzymał dyplom mgr. Występował (grał na saksofonie i klarnecie) wraz z zespołem EMPE 3, m.in. w Studiu Polskiego Radia (PR) im. A. Osieckiej (zarejestrowano wówczas płytę), w Centralnym Basenie Artystycznym w Warszawie (koncert retransmitowany przez Program 1 PR), na Warsaw Summer Jazz Days 2008 w ramach „Młody Polski Jazz” (koncert zarejestrowany przez TVP Kultura), w ramach Festiwalu JAZZ BEZ obejmującego koncerty w Polsce i na Ukrainie. W 2009 zaproszony do projektu YASS-NO (klarnecisty Jerzego Mazzolla) – koncertu – słuchowiska, w Radiu Gdańsk, transmitowanego przez Program 3 PR. Od 2009 grał z zespołem Zakopower;  występował m.in. na koncertach: w Zagrzebiu, w Chicago i Nowym Yorku, podczas Światowej Wystawy EXPO 2010 w Szanghaju, w Budapeszcie, podczas Nigel Kennedy's Polish Weekend w Londyńskiej Queen Elizabeth Hall. W 2010 brał udział w nagraniu płyty Smells Like Tape Spirit zespołu Wojtek Mazolewski Quintet. Występował na na festiwalach jazzowych: Warsaw Summer Jazz Days, Delhi Jazz Festival czy na Międzynarodowym Festiwalu Pianistów Jazzowych w Kaliszu, także na festiwalach Haineken Open'er w Gdyni, OFF Festiwal w Katowicach czy Tauron Nowa Muzyka w Katowicach. Z kwintetem nagrał płytę Wojtek w Czechosłowacji. Z Wojciechem Mazolewskim współtworzył Bund Band (pieśni Żydowskiej Partii Bund zaaranżowane w charakterze jazzu nowoczesnego), z którym występował na: Festiwalu Nowa Muzyka Żydowska w Warszawie, Festiwalu Kultury Żydowskiej w Krakowie, Festival des Cultures Juives w Paryżu w prestiżowym „Sunset/Sunside”, w ramach cyklu MuLaKuŻ w krakowskim „Cheder cafe” oraz w 70. rocznicę wybuchu powstania w getcie warszawskim na otwarciu Muzeum Historii Żydów Polskich. Z amerykańskim trębaczem oraz nauczycielem Dennisem Gonzalezem, w 2010 nagrał płytę Shaman (2013), zrealizował kolejne nagrania, które ukazały się na 2 minialbumach Bandoleros en Gdańsk (1 car garage recors, 2012) oraz Wind Streaks In Sirtis Major (Three Fall Sounds), w 2013 brał udział w kolejnych koncertach z tym artystą. W 2011 wraz z orkiestrą Power Of The Horns trębacza Piotra Damasiewicza wystąpił m.in. na festiwalach Kręgi Sztuki w Cieszynie, Ars Musica w Brukseli, Jazz ART 2012 w Katowicach (zarejestrowany koncert ukazał się na płycie Alaman 2013). W 2011 wspólnie z zespołem Pawła Kaczmarczyka występował na festiwalach: Enter Festival w Poznaniu, Międzynarodowy Festiwal Jazz na Starówce, Utsav Jazz Festival w Delhi czy Jazzforum w Budapeszcie oraz w znanych klubach w Wiedniu oraz Sztokholmie. W 2012 wspólnie z Qbą Janickim, Tomaszem Sroczyńskim oraz Bartłomiejem Chmarą stworzył multimedialny projekt Tirvious Wagon będący syntezą różnych stylów; występowali wspólnie m.in. na Festiwalu Audio Art w Krakowie, 8th Mózg Festival czy na Letnim Praniu Mózgu. W 2013 razem z perkusistą Michałem Trelą, kontrabasistą Ksawerym Wójcińskim oraz amerykańskim saksofonistą Marco Eneidim zagrał kilka koncertów w Polsce; nagrano wówczas album Panta Rei. Brał też udział w nagraniach jako muzyk sesyjny, m.in dla zespołów Armia, 2tm2,3, Zakopower oraz dla artystów Piotra Machalicy i Anny Dereszowskiej. W 2015 roku nagrał z zespołem Wojtek Mazolewski Quintet album „Polka”, który uzyskała status Złotej Płyty.

 

 


Projekt współfinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Kolekcje” – priorytet „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca oraz Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Ta strona używa pliki cookies zgodnie z ustawieniami Twojej przeglądarki. Akceptuję